LAUREAT INTERNATIONAL BLUES CHALLENGE DE MEMPHIS (2022)
Rendre hommage au célèbre “Memphis Jugband” et autres jugbands des années 30’, The Wacky Jugs naviguent entre le jive New Orléans, les teintes de rock et de soul, et le stomp des Jugbands, c’est le retour de la danse des Juke Joints et des textes décadents. Ils ont relevé le défi en s’attaquant à ses origines. Fouillant le passé pour y dénicher des grooves oubliés, sublimant temps croches et notes qui frottent, et forgeant une nouvelle identité rurale et urbaine à la fois, sur le socle de l’harmonica et de la contrebasse et l’audace de la mandoline et de l’accordéon. L’originalité de leur écriture et leur volonté de moderniser le style n’a pas échappé au jury du « International Blues challenge » de Memphis, qui leur a décerné le premier prix en 2022, faisant des Wacky Jugs le premier groupe européen à gagner ce titre.
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Infos pratiques Lieu de l’événement : Salle l’Arvorik à Lesneven Tarif plein : 15 € Tarif réduit : 13 € (demandeur d’emploi, bénéficiaire des minimas sociaux, étudiant, jeune entre 12 et 16 ans, adhérent HCJI) Tarif enfant – 12 ans : 6 € Billetterie à la mairie de Lesneven ou en ligne ici Renseignements et réservations : culture@lesneven.bzh / 02 98 83 57 96 contact@hot-club-jazz-iroise.fr / 07 84 65 35 15 / Facebook et Instagram : #hotclubjazziroise
Plus de vingt ans de carrière et d’amitié, des expériences musicales individuelles nombreuses et fructueuses. Depuis 2016, le duo breton-normand distille un « Rock and Blues » électrique, éclectique et envoûtant. Des compositions de leurs crus, inspirées, énergiques, douces et parfois brutes. Du petit cépage au millésimé, vous finirez ivre de leurs sonorités. Alex et Chris détonnent, étonnent et ne laissent personne indifférent. A voir et à entendre absolument ! Alex (guitare, chant, stomp et clavier basse), Chris (guitare)
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Infos pratiques Lieu de l’événement : Salle des renards au Conquet Tarif plein : 14 € Tarif réduit : 12 € (demandeur d’emploi, étudiant, adhérent HCJI et UTL en Iroise, jeune 12 à 25 ans) Gratuit -12 ans Billetterie en ligne ici Renseignements et réservations : contact@hot-club-jazz-iroise.fr / 07 84 65 35 15 / Facebook et Instagram : #hotclubjazziroise
18h30 « Ça blues de source » – Rencontre/concert avec Cisco Herzhaft
Cisco Herzhaft, infatigable vagabond du blues, a usé de ses cordes vocales et de guitare sur toutes sortes de scènes, une vingtaine de pays dans le monde, des milliers de concerts… « Ça blues de source », un voyage musical aux origines du blues. Depuis les champs de coton du Mississippi au XIXème siècle, jusqu’aux années 1960, Cisco parcourt avec bonheur les chemins du blues. Ses anecdotes contées font rêver et sourire. Avec sa guitare, maniée à la Sherlock Holmes il va conduire l’enquête et mener les spectateurs d’indices en découvertes, à travers sons et images, jusqu’à la notoriété du blues d’aujourd’hui. Cisco joue, chante, explique. Il sera accompagné par le dessinateur brestois Gildas Java qui va ponctuer de ses dessins, en direct sur grand écran, les récits de Cisco. Une œuvre artistique au service des paroles et des chansons de Cisco.
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Pause : présentation de la programmation diffusée en salle de convivialité avec 1 boisson offerte contre votre ticket d’entrée
21h00 : Projection exceptionnelle du film« We juke up here” sur support d’origine (Sous-titré en français)
Jeff Konkel, Roger Stolle, explorent ce qui reste de la culture Juke-Joints autrefois florissante du Mississippi, ces clubs plus ou moins officiels qui ont permis de développer le down-home blues dans le Deep South. À travers des performances musicales en direct, des interviews axées sur les personnages et de rares expériences de blues devant la caméra, le public est emmené sous la surface du monde quasi légal des vrais jukes du Delta. “ Depuis des années, Roger et moi-même avons passé des nuits à naviguer dans les Juke-Joints du Delta en buvant de la bière bon marché et assistant à des concerts mémorables dans ces clubs. Le résultat de ce film est une perspective sur le passé, le présent et le futur de la tradition des Juke-Joints du Mississippi. La culture du juke-joint du Mississippi est peut-être à la croisée des chemins » Ce film est une production conjointe des labels Cat’s Heads Records & Broke & Hungry Records. Lou Bopp à la photographie, Damien Blaylock à la réalisation. Bill Abel ingénieur son.
Madeleine Peyroux reprend la route pour notre plus grand plaisir pour une tournée internationale qui l’amènera chez nous à l’Espace Keraudy, sa seule date en Bretagne !
Avec son timbre voilé si particulier sa voix rappelle celle de Billie Holiday. Ses influences vont des interprétations inspirées de chansons de Leonard Cohen… aux chansons plus traditionnelles rendues célèbres par Bessie Smith, Billie Holiday et Joséphine Baker. L’album comprend également sa chanson originale, coécrite par Jesse Harris (Norah Jones, Melody Gardot), “Don’t Wait Too Long” devenue son tube fétiche.
Avec des ventes équivalentes à celles d’un disque pop, l’album « Careless Love » a également été un best-seller à l’étranger, se classant dans le Top 10 au Royaume-Uni et obtenant des certifications or et platine en Europe, en Amérique du Sud et en Chine. Madeleine Peyroux (voix, et guitare), John Herrington (guitare), Andy Ezrin (claviers), Barak Mori (Basse), Graham Hawthorne (batterie)
Samedi 11 mars 2023 à 20h30 au centre culturel communal L’Arcadie à Ploudalmézeau
’Ndiaz est un des groupes phares de la nouvelle scène de Bretagne ; musique à danser, hybridation des sons et des influences pour une musique cuivrée, à la frénésie élégante et à la transe puissante. D’une instrumentation que l’on imagine acoustique, on découvre au final un power quartet qui sonne comme un big band très épicé. Bienvenu dans les nouvelles géographies musicales de Bretagne. Un Fest Noz contemporain pour fêter la Bretagne comme il se doit !
Youn Kamm (accordéon, electravox), Timothée Le Bour (saxophone), Yann Le Corre (trompette), Jérôme Kérihuel (batterie)
Vendredi 31 mars 2023 à 20h30 à l’espace culturel Armonica à Plouguerneau
L’excellent duo Sylvia Howard et Naysing, accompagnés par sept musiciens, rendent ici un hommage vibrant et original à Dinah Washington. A la croisée du jazz et du blues, Dinah Washington a marqué les années 50/60 par son timbre de voix, son interprétation et son swing, elle a ouvert la voie aux divas de la soul des 60s et 70s comme Aretha Franklin… Sylvia Howard l’a ensuite portée sur les plus grandes scènes du monde. Son swing ravageur et son intensité vocale se marient parfaitement à la voix chaude et profonde de Naysing, qui s’inscrit dans la tradition des grands barytons-basses à la voix suave. Pour accompagner ce duo, une formation de sept musiciens dont quatre cuivres, qui libèrent une énergie folle sur des orchestrations dans l’esprit des grands arrangeurs de l’époque (Quincy Jones…), avec un son ancré dans l’histoire du jazz, et pourtant tellement actuel.
Sylvia Howard (voix), Naysing (voix), Gilles relisieux (trompette), Guy Figlionlos (trombone), Jean-Marc Fritz (sax alt et arrangements), Jean-Jacques Taïb (sax baryton), Hiroshi Murayama (piano), David Salesse (contrebasse), François Laudet (batterie)
Crédit photo Tania Houlbert
Crédit photo Jean-Marc Fritz
Billetterie en ligne Tarif Plein : 19 € Tarif Plein : 17 € (demandeurs d’emploi, titulaire carte Cézam, jeunes de 12 à 25 ans) Tarif abonnement : 15 € (abonnés Armorica, adhérents HCJI), Tarif enfant – 12 ans : 7 €
Dimanche 7 mai 2023 à 17h à l’espace culturel L’Amphi à Saint-Renan
Nouvel album en avant-première
Quand trois des plus grands artistes de la scène internationale actuelle s’unissent pour créer une série d’explorations originales et jubilatoires en s’appuyant sur l’univers acoustique, cela promet un résultat à couper le souffle !
Respectueux du passé sans jamais sombrer dans la nostalgie, soucieux de tradition tout en abordant des thèmes actuels, curieux des mariages sonores inédits, ces trois bluesmen possèdent une formidable capacité d’invention et d’innovation que l’on nomme… la création. Avec la voix d’Harrison Kennedy, les harmonicas imaginatifs de Jean-Jacques Milteau et le violoncelle lyrique de Vincent Segal réunis ici pour la première fois, ce sera l’occasion pour ce trio de magnifier l’universalité véhiculé par le blues.
Harrison Kennedy (voix, banjo, guitare), Jean-Jacques Milteau (harmonica), Vincent Segal (violoncelle)
Tarif plein : 25 € sur réservation / 28 € sur place Tarif réduit : 20 € (demandeur d’emploi, étudiant, adhérent HCJI et UTL en Iroise, jeune de 12 à 25 ans) Gratuit -12 ans
Harrison Kennedy À l’examen de son parcours atypique, on pourrait croire Harrison Kennedy désireux de brouiller les pistes. En commençant par sa nationalité canadienne, que cet Afro-Américain doit à des aïeux enfuis des plantations sudistes où ils étaient esclaves. De cet héritage, Harrison a conservé un respect profond des racines du Mississippi et du Tennessee, qu’il a su faire fructifier avec originalité. Aujourd’hui reconnu comme l’un des représentants les plus authentiques de la note bleue, le titulaire du Grand Prix Blues de l’Académie Charles Cros 2015 s’est fait connaître à l’heure de gloire de la musique soul. Après des débuts remarqués au sein de l’écurie Motown (on peut entendre son harmonica sur le légendaire « What’s Going On » de Marvin Gaye), il a longtemps offert sa voix aux Chairmen of the Board, partageant les plus grandes scènes de la planète avec Stevie Wonder, George Harrison, ou encore Tom Jones. Cet éclectisme reste bien le trait dominant d’un artiste qui a toujours su allier tradition et modernité. C’est clairement dans cet esprit que ce bluesman au talent rare entame aujourd’hui une conversation musicale riche et surprenante avec deux artistes majeurs de la scène européenne.
Jean-Jacques Milteau On ne présente plus Jean-Jacques Milteau, maître ès-harmonica considéré comme l’un des artistes français les plus ouverts au blues, dont les récents dialogues avec Eric Bibb autour du patrimoine du vieux songster Lead Belly ont fait l’unanimité. Auparavant, ce titulaire de deux Victoires de la Musique avait invité à le rejoindre, en studio et sur scène, des artistes aussi prestigieux que les bluesmen Little Milton, Mighty Mo Rodgers et Sam McClain, les poètes Gil Scott-Heron et Terry Callier, la rockeuse Michelle Shocked, la diva R’n’B N’Dambi…
Vincent Segal Quant à Vincent Segal, titulaire d’un nombre impressionnant de Victoires de la Musique, tout en animant depuis deux décennies le duo Bumcello avec Cyril Atef, il a entraîné son violoncelle sur tous les territoires : jazz (Julien Lourau, Ibrahim Maalouf), funk (Chuck Brown), hip-hop (Oxmo Puccino), rock (Sting, Elvis Costello, Bashung, Thiéfaine), musique contemporaine (Ensemble intercontemporain), world (Papa Wemba, Cesaria Evora, Nana Vasconcelos) et chanson (M, Carla Bruni, Thomas Fersen, Claire Diterzi), sans oublier la « musique de chambre » africaine que subliment ses duos avec Ballaké Sissoko.
Production : Your European Stage Direction artistique : Sebastian Danchin
